Program 2025

9/12 SVØBSK + LUNAU&SUND – en julekoncert

Entré: 125/175/75

  - Køb billet her:  https://folkforfolk.nemtilmeld.dk/

 

Trine Lunau: Sang
Peter Sund: Akustisk guitar, sang
Maren Hallberg: Harmonika, sang
Jørgen Dickmeiss: Violin, sang, mandolin, bodhran

På forunderlig vis fletter disse fire dygtige musikere gamle nordiske julesalmer, sange og folkemusik sammen i et både traditionelt og moderne udtryk. Resultatet er en stemningsfuld koncert fyldt med glæde, varme og højtidelighed, der spreder julestemningen med musikalsk bredde fra kirkemusik til rock og pop.

https://youtu.be/TOxaMK_Fu8A?si=OX6zMpcZej6ZMled

Musikerne i ‘Lunau & Sund’ og ‘Svøbsk’ bor i samme lille fynske landsby, Davinde. Med blot 500 meter mellem deres bindingsværkshuse har dette musikalske møde modnet sig igennem mange år. De blander lyden af deres to duoer og fortolker de gode julesalmer og sange med en frisk tilgang, som efterlader publikum med et smil på læben og varme i hjertet.

Svøbsk har i 20 år finpudset deres empatiske samspil, udgivet seks albums og spillet utallige koncerter i Danmark og udlandet. Gennem karrieren er de blevet nomineret til adskillige DMA-priser, og i 2023 modtog de en DMA-statuette som Årets Rootsnavn. Konceptet med at løfte arven fra fordums spillemænd og -kvinder i en balancegang mellem tradition og fornyelse har vist sig bæredygtigt. Svøbsk repræsenterer om nogen den folkelige danske musiktradition.

Lunau & Sund kombinerer nordiske sangtraditioner med folk- og americana-elementer i det, de kalder “Nordicana”. Med seks albums bag sig skriver de stærke, enkle sange, smukt suppleret af stemningsfulde danske tekster og med en særlig nordisk følsomhed – en sjælden kunst på den danske sangskriver-scene.

Sammen har de to duoer turneret med denne julekoncert de sidste 10 år.

”Ægteparrenes moderne fortolkninger skabte den rette julestemning i den gamle stopfyldte kirke med involvering af publikum. De fire musikere og sangere bidrog med hver deres instrument og sangstemme til en, ja himmelsk oplevelse, som Veksø-boere her efter nytår stadig taler om.“ - Hans-Erik Pedersen, formand for Veksø Menighedsråd.

”Svøbsk og Lunau&Sund” kan varmt anbefales!” - Nanne Mølhave, Præst, Langå kirke.

“På smukkeste vis afsluttede GUF med en julekoncert i Strib kirke. Vi sad alle med smil på læben og varme i hjertet.” - Musik foreningen GUF

”Et gennemført album og en smuk samling af vore elskede melodier og sange, der er blevet fornyet og fortolket på allerbedste vis… Et flot og varieret lydbillede, som sikkert ville glæde de oprindelige komponister med deres store musikalitet.” - Per Dyrholm, Rootszone

 

2/12 DE GYLDNE DRENGE

Entré: 125/175/75

  - Køb billet her:  https://folkforfolk.nemtilmeld.dk/

Ole Smith: Guitar, banjo og sang
Troels Smith: Mandolin, tinfløjter, bodhran, guitar, banjo og sang
Jens Holgersen: Kontrabas og kor
Jørgen Dickmeiss: Violin, mandolin, bodhran og kor
Lars Kirkegaard: Harmonika, kor

Irsk folkemusik på dansk, der rammer lige i hjertet. Med humor, varme og folkelighed serverer disse fem erfarne musikere skægge irske ballader med fængende fortolkninger af klassikere om kærlighed, alkohol og søens folk. En levende hyldest til den dansk-irske musiktradition, som har glædet publikum siden 2003.

Drengene er stærkt inspireret af det folkekære band De Gyldne Løver, som fra slutningen af 60’erne og frem hittede med oversættelser af The Dubliners’ traditionelle irske folkesange. De Gyldne Drenge viderefører arven, og deres repertoire favner bredt med numre som “Hjemmebrænderiet”, “Ved haw’et – ved haw’et” og “Jeg er ikke som de andre”. De fem spillemænd skaber glæde og smil over hele Danmark med deres varme og folkelige tilgang til de dansk-irske klassikere.

 

25/11 EIGHT DAYS A WEEK

Entré: 125/175/75

  - Køb billet her:  https://folkforfolk.nemtilmeld.dk/

Jens Jepsen; Sang, guitar
Alexander Kraglund: Violiner, mundharpe
Palle Klok: Guitar, kor
Jacob Chano Lundby; Kasse, æg, raslere, kor

Beatles-kataloget bliver taget under kærlig behandling med lige dele legesyge og respekt. Publikum kan se frem til nye fortolkninger, der er smukke, raffinerede og overraskende. Koncerten bindes sammen af sjove og rørende kærlighedsfortællinger, henførende kor, bjergtagende violinspil, et gyngende beat og en rå, bluesy el-guitar.

https://www.eightdaysaweek.dk/

Spontan fællessang, smilende grin og gåsehud er på menuen, når bandet går på scenen med deres medrivende fortolkninger af Beatles’ store hits. Bandets mangeårige erfaring på scenen mærkes tydeligt, og deres engagement gør koncerten til en varm og mindeværdig hyldest til et af popmusikkens største bands.

De vil ikke træde publikum over minderne, men i stedet genopfriske glæden ved det sangkatalog, der har præget den globale pop- og rockmusik i årtier.

“Det kan næppe gøres bedre...bandet er genialt!” * * * * * * (Flensborg Avis, nov 24) 

 

18/11 NY SCENE

11/11 RADIANT ARCADIA (DK, SYR, SPA)

Entré: 125/175/75

  - Køb billet her:  https://folkforfolk.nemtilmeld.dk/

Channe Nussbaum: Sang (jiddish og hebraisk)
Salam Susu: Orientalsk harpe, sang (arabisk)
Maren Hallberg: Harmonika
Anja Præst: Basklarinet
Radia Semillas de Eternidad: Sang (mongolsk, spansk, strubesang og sufi)

En musikalsk jordomrejse, hvor publikum føres gennem musiktraditioner på tværs af landegrænser – fra dansk hopsa og jødisk klezmer til syrisk folkemusik og spansk sufi-sang. Det er som at sidde på et flyvende tæppe og betragte verdens mangfoldighed og skaberkraft. Samspillet og kemien mellem de mange kvindelige musikere skaber en helt unik koncertoplevelse.

www.radiantarcadia.dk
https://youtu.be/ZChVDswAEHE?si=YGw81zPVLuGVr5yg9

Bandet fungerer som ambassadører for et tværkulturelt samarbejde, hvor medlemmer med muslimsk, jødisk og kristen baggrund mødes og skaber musik i skæringspunktet mellem deres kulturer og religioner. Repertoiret består både af egne kompositioner og traditionelle numre, der smelter sammen til en helt særlig musikalsk oplevelse.

"Radiant Arcadia, med deres fuldstændigt blændende musikalitet og virkeligt vellykkede fusionering af folkemusik traditioner fra flere verdensdele, gav mig et af mit musik års bedste koncertoplevelse". - Emil Eggert Scherrebeck Information, CPH World Music Festival

Siden starten for 12 år siden har de spillet adskillige turnéer i Danmark og koncerter i udlandet, herunder Indien, Marokko, Irland, Sverige og Færøerne. Bandet udgiver løbende musik og har to album bag sig, “Together” og “Diversity”, mens et tredje er på vej.

Radiant Arcadia består af en fast kerne på fem musikere og sangere, som suppleres af gæstesangere afhængigt af projekt og økonomi.

 

4/11 JENS BILLINGSØ

Entré: 125/175/75

  - Køb billet her:  https://folkforfolk.nemtilmeld.dk/
 

Jens Billingsø: Sang, guitar

Med rødder i roots-, blues- og folkgenren leverer Billingsø sine fortællinger med humor, skarpe observationer og dygtigt fingerspil på akustisk guitar. Sangene kredser om menneskelivet og samfundet, og med et finurligt billedsprog inviteres publikum ind i et unikt tekstunivers, hvor stærke melodier og fortællende tekster går hånd i hånd.

https://www.youtube.com/watch?v=hZHawS1Et4M&t=52s

Billingsø’s musik rummer både eftertænksomhed og lune, og publikum kan se frem til en aften, hvor både det lyriske og musikalske får plads til at udfolde sig i en tæt og nærværende atmosfære. Gennem årene har Billingsø optrådt på en lang række danske spillesteder og festivalscener, hvor han har begejstret sit publikum med sin personlige stil og unikke tilgang til sangskrivning. Han formår at balancere det dybsindige med humor, og hans sange kredser både om store eksistentielle spørgsmål og hverdagens finurligheder. I starten af 2025 udgav han sit debutalbum “Paradis på pause” på det svendborgensiske pladeselskab Bondejazz.

 

28/10 RASMUS LYBERTH - SOLO

Entré: 160/225/100

  - Køb billet her:  https://folkforfolk.nemtilmeld.dk/

Rasmus Lyberth: Sang, guitar

En koncert med grønlandske Lyberth er altid en fin, folkelig, festlig og følsom oplevelse. Med sin varme stemme og guitar inviterer han ind i sit univers af nærvær, spændende fortællinger, sjove anekdoter og smukke betragtninger, som de fleste vil kunne spejle sig i. Koncerten bliver en perlerække af iørefaldende sange fra hele hans livslange karriere som artist.

https://www.youtube.com/watch?v=PtSb7Y1IaQU
https://www.youtube.com/watch?v=5cuQ76wtSjw

Udstyret med sin guitar fortæller Lyberth om sin musikalske karriere i medgang og modgang, fra han begynder at spille guitar som 13-årig og frem til i dag hvor han kunne være gået på pension. Han beretter åbent om sin farverige tilværelse, sine drømme og sine håb for fremtiden på en indlevende måde, hvor man virkelig mærker den karismatiske sangers smukke sjæl og sprudlende væsen. Koncerten giver et smukt og nuanceret indtryk af den grønlandske sanger, og hvis man ikke kendte Rasmus Lyberth før, kommer man med stor sandsynlighed til at holde af ham efter denne koncert.

 

21/10 HISTORIEN OM TI GUITARER - en koncertfortælling med Jan Schønemann og Perry Stenbäck

Entré: 125/175/75

  - Køb billet her:  https://folkforfolk.nemtilmeld.dk/

Jan Schønemann: Sang og guitar
Perry Stenbäck: Sang og guitar

To erfarne guitarister tager publikum med på en rejse: sange og historier - fra rock til blues, folk og moderne rytmer.

 

14/10 CULCHIE (IRL, DK)

Entré: 125/175/75

  - Køb billet her:  https://folkforfolk.nemtilmeld.dk/

Denis McLaughlin; Guitar, vokal, oktav mandola, banjo, bodhrán og bones
Pia Nygaard: Violin, vokal
Sune Christiansen: Banjo, tin whistle, bodhrán, vokal

De traditionelle irske sange og melodier bliver fortolket af denne erfarne trio for at fortælle den gode historie, som irsk musik er kendt for. Med en musikskat, der rummer alt fra de kendte pubsange over romantiske ballader, lystige drikkeviser og svingende melodier, tilbyder de en bred vifte af musikalske juveler, hvor der er noget for enhver smag.

https://www.youtube.com/watch?v=RWyYoe7LGq8

Disse tre garvede musikere har tilsammen over 60 års erfaring og fortolker den traditionelle irske musikarv med varme og nærvær.

Denis McLaughlin, født i Derry og bosat i Sønderjylland siden 1980’erne, er et velkendt navn i det danske og europæiske folkemusikmiljø. Han har inspireret flere generationer af danske folkemusikere og synger med en stærk og udtryksfuld vokal – både i egne sange, stille ballader og de elskede pubsange, som publikum gladelig synger med på.

Pia Nygaard, uddannet folkemusiker fra Syddansk Musikkonservatorium og skuespiller i 2010, blev introduceret til irsk folkemusik i 2008, da hun mødte Denis på Strib Vinterfestival. Siden mødet er hun blevet en skattet del af det irske folkmiljø i Danmark, og farver musikken i mange nuancer, med sin bløde sprøde klang både i stemmen og på violinen

Sune Christiansen har gennem de sidste 15 år fordybet sig i den irske musiktradition, blandt andet gennem længere ophold i Irland. Han har fundet sin egen rå stemme og lækre klangbillede, præget af stor passion og inspiration fra sin musikalske mentor Barney McKenna fra det verdensomspændende band The Dubliners.

Culchie spiller både i Danmark og i udlandet og har senest turneret i Tyskland og Holland med deres fortolkninger af traditionel irsk folkemusik.

 

7/10 OPTUR

Entré: 125/175/75

  - Køb billet her:  https://folkforfolk.nemtilmeld.dk/

Vi gør plads til en danseplads, hvis der er stemning for det.

Søren Korshøj: Violin
Mikael Fleron: Saxofon 
Jens Kristian Andersen: Kontrabas 
Heidi Ranlau Petersen: Trommer

Bandet tager udgangspunkt i en stribe nykomponerede dansemelodier i nordisk folkemusik tradition, som bliver spillet med skarp kant, improvisatoriske passager og et til tider humoristisk anstrøg. Det skiftevis stramt tematiske og frie samspil giver plads til både individuelle og fælles udtryk, som sammen med publikum skaber den særlige lyd, de selv kalder ’Nordic FreeFolk’.

https://www.youtube.com/watch?v=a-SfMKsNTOM 

Optur debuterede i 2022 og har begejstret publikum på festivaler som Tønder og Musik Over Præstø Fjord og har vist, at de er et unikt og dynamisk folkemusikensemble med masser af spilleglæde.

Violinist og komponist Søren Korshøj, med over 40 års erfaring, er tidligere stifter af bandet Instinkt, som modtog hele seks Danish Music Awards og turnerede bredt i Europa og Canada. Han står bag størstedelen af Opturs melodier. Saxofonist Mikael Fleron tilfører både jazz- og avantgarde-elementer, mens kontrabassist Jens Kristian Andersen bidrager med sin brede erfaring fra jazz- og crossover-miljøet. Trommeslager Heidi Ranalu Petersen, uddannet fra Los Angeles Music Academy, står for rytmisk energi og præcision.

Sammen skaber Optur en levende og nærværende koncertoplevelse, hvor musikken folder sig ud i et legende univers af tæt sammenspil og vild improvisation – i spændet mellem det poetiske og det voldsomme, altid dansabelt og krydret med freestyle poesi og små anekdoter. 

 

30/9 TOBACCO 

Entré: 125/175/75

  - Køb billet her:  https://folkforfolk.nemtilmeld.dk/

Morten Elmentoft Hansen: Leadvokal, guitar
Sine Bach Rüttel: Banjo, kor
Ronni Øhlers Hauptman: Vaskebræt, kazoo, kor
Rasmus Juul Nissen: Kontrabas, kor
Jesper Andersen: Klaver, harmonika, kor

Spilleglæde og sceneenergi koger over, når dette femmandsorkester fyrer op for country, blues, spirituals, ragtime, zydeco og “goddamn hillbilly”. Med blandt andet vaskebræt, banjo og femstemmigt kor leverer de en rå og rytmisk fest, hvor humor, musikalitet og improvisation smelter sammen i en sprudlende liveoplevelse.

https://youtu.be/XiIuBFGxWDQ?si=ETKZe9QL_4N66Xse
https://www.facebook.com/share/1DpYjzmm65/?mibextid=LQQJ4d

Tobacco kalder sig selv “Danmarks bedste vaskebrætband” og har siden 2001 begejstret publikum både herhjemme og i udlandet med deres fandenivoldske energi, humor og smittende spilleglæde. Deres unikke instrumentering og femstemmige kor skaber et originalt og levende udtryk, hvor der altid er højt til loftet. Man kan aldrig vide, hvad der sker, når Tobacco går på scenen, for koncerterne er spontane og fulde af improvisation.

Mange husker dem som husorkester i det direkte TV-talkshow ”ZULU Late Night”, hvor de optrådte som backingband for store navne som Medina, Rasmus Nøhr, Basim og Julie Berthelsen. Udover at have spillet på et væld af spillesteder, klubber og musikforeninger, har Tobacco også udgivet tre livealbums – det seneste fra 2017, optaget på Kayak Bar under Copenhagen Bluesfestival. Albummet blev rost for sin rå live-lyd og det intense samspil, som fangede koncertstemningen med nerve og nærvær.

 

23/9 PAUL BANKS og JAKOB DINESEN

Entré: 125/175/75

  - Køb billet her:  https://folkforfolk.nemtilmeld.dk/

Paul Banks: Guitar, vokal
Jakob Dinesen: Tenorsaxofon

En tidløs musikalsk verden folder sig ud, hvor folk, jazz, blues, ragtime, country og gospel mødes i et legende, virtuost og hjertevarmt samspil. Med stor personlighed og nærvær balanceres genrerne på elegant vis, og publikum kan glæde sig til en koncertoplevelse fuld af varme, overraskelser og musikalsk intimitet.

https://www.youtube.com/watch?v=0_Exg8GI9gA
https://www.youtube.com/watch?v=iYFPTkxMwcA

Paul Banks og Jakob Dinesen leverer et unikt duo-samarbejde, der udføres med stor finesse og varme. Banks’ guitar fungerer som en lyrisk, groovende motor, mens Dinesens tenorsaxofon udfylder hele registret fra slank smidighed til grovkornet og grov swingende raspen. Banks’ varme vokal folder sig naturligt ud midt i dette musikalske univers.

Musikken bevæger sig ubesværet mellem et væld af genrer, men det er den personlige tilgang til instrumenterne og det tætte samspil, der giver udtrykket en tidløs og helt unik karakter. Deres samarbejde afspejler både dyb kærlighed til traditionerne og lysten til fornyelse.

Paul Banks er kendt og afholdt som stilskabende guitarist med en lang karriere, 15 pladeudgivelser i eget navn og adskillige priser, mens Jakob Dinesen er en af sin generations mest personlige og alsidige saxofonister, kendt for sit nuancerede spil og brede musikalske virke. Sammen skaber de en koncertoplevelse, hvor både teknik, følelse og spilleglæde går op i en højere enhed.

Denne koncert er programsat med "Old but Gold" festivalen i Svendborg Forsamlingshus.

 

16/9 NY SCENE

Entré: Gratis

  - Book plads her:  https://folkforfolk.nemtilmeld.dk/

Torben Wahlstrøm

Først på scenen er Torben Wahlstrøm, en sangskriver der bringer nye sange og fortællinger, som helt sikkert vil røre og måske endda udfordre lytteren. Torben er kendt for sin evne til at skabe lyrisk dybde og melodisk charme i sin musik.

Holger Vig og Tilde Pontoppidan 

Herefter tager Holger Vig og Tilde Pontoppidan scenen med en sammensmeltning af Halfdan Rasmussen og Poul Dissing's poetiske genialitet krydret med Leonard Cohens melankoli. Deres fortolkning vil tage dig med på en følelsesmæssig rejse fra mørkets dyb til livets jublende højder.

Ascension Day

Aftenen kulminerer med bandet Ascension Day, hvis repertoire omfatter egne kompositioner og nye takes på folkemusikklassikere. Disse fire unge københavnere giver folkemusikken en frisk og energisk kant, der kan få selv folkemusiknovicer til at svinge i takt med deres energiske optræden.

 

9/9 ORIENTAL MOOD

Entré: 125/175/75

  - Køb billet her:  https://folkforfolk.nemtilmeld.dk/

Lars Bo “Khaled” Kujahn: Kapelmester, qanun, guitar, slagtøj, komponist
Poul J. Knudsen: Guitar (kendt fra “Flamenco Passion”)
Mirwais Fedai: Indisk tabla, percussion (kendt fra “Mizgin” m.fl.)
Ole Reimer: Trompet (speciale i Balkan/Klezmer, spiller bl.a. med “Klesmofobia”)

Et møde mellem Østen og Vesten – Oriental Mood inviterer publikum med på en sanselig rejse gennem orientalske rytmer, flamenco, jazz og verdensmusik. En levende fusion, der både rører og overrasker, spillet af et stærkt hold med dybe musikalske rødder og global erfaring.

https://www.youtube.com/watch?v=eMczqqSIBGw
www.oriental-mood.dk
https://oriental-mood.dk/video
https://ethnocloud.com/Oriental_Mood_Production/
https://orientalmood.bandcamp.com/

Oriental Mood er et af Skandinaviens mest veletablerede verdensmusikbands – og stadig i fuld musikalsk bevægelse. I over 30 år har de forenet mellemøstlige klange med flamencoens intensitet, jazzens frihed og rytmer fra hele verden – og skabt deres helt egen lyd. Musikken er både meditativ og medrivende, bygget på improvisation, nærvær og dyb forståelse af de traditioner, de trækker på.

I 2025 fortsætter de rejsen med ny musik og koncerter, bl.a. med udgivelsen Seti 1, hvor lydlandskaber fra Østen møder moderne udtryk i en æstetisk, nysgerrig og kraftfuld fusion. Gruppen har netop optrådt på Maqam Festival i København og har tidligere spillet i bl.a. Cairo, Beirut, Kolkata og Borneo. De har samarbejdet med både egyptiske og danske musikere og arbejder ofte på tværs af lande, kulturer og genrer – senest i projektet Music Caravan med turné i Egypten.

Det her er ikke bare musik, man lytter til – det er musik, man rejser i.

 

2/9 LOS ORIGINALES + Folk for Folk’s 20 års fødselsdag med reception fra kl 18.30

Entré: 125/225/100

For at deltage i receptionen skal man være sponsor for eller medlem af foreningen. Der er flere forskellige billettyper end normalt, så vælg den, der passer for dig.

Der er ikke gratis adgang ved afhentning af medlemskort, og evt. fribilletter kan ikke benyttes.

Øyvind Ougård: Accordion
Cesar Berti: Vokal
Polle Olsen: Percussion
Christian Glahn: Bas
Christian Søgård: Accordion
Anders Laursen: Saxofon
Klavs Bo Larsen/ Klavess: Trommer

Latinamerikansk musik af højeste klasse: Merengue, Salsa, Cumbia, Forró og meget mere. Med drivende rytmer, kraftfuld vokal, sprælsk blæs og varme harmonikaer leveres et medrivende miks, der gør det umuligt at sidde stille.

Med rytmer, der sitrer af liv, og melodier fyldt med varme og vitalitet leverer dette syvmandsorkester en uimodståelig latinamerikansk fest. Harmonikatvillingerne Ougaard og Søgård danner et farverigt lydbillede, hvor Laursens sprælske altsaxofon slynger sig elegant ind og ud af arrangementerne bag bandets dynamiske midtpunkt – den karismatiske sanger Berti fra Venezuela. Glahn på bas binder det hele sammen med en sikker hånd, mens rytmerne får ben at gå på i samspil med de to erfarne rytmedoktorer Klavess og Olsen.

 

19/8  GRAUBÆK, EGET og LANGLANDS 

NB: Hos Ole Ryge, Søndervej 208, Thurø - kl.19

Entré: 125/175/75

  - Køb billet her:  https://folkforfolk.nemtilmeld.dk/

Michael Graubæk: Violin 
Peter Eget Hansen: Harmonika 
Theis Langlands: Klaver

Tre af landets garvede musikere mødes i et levende og medrivende samspil, hvor tradition møder fornyelse. Med en dyb kærlighed til den traditionelle folkemusik og masser af spilleglæde byder de på  en aften fyldt med energiske dansemelodier, stemningsfulde ballader og intenst samspil.

De tre musikere bringer hver især en solid ballast fra mange års virke i dansk folkemusik. Deres fælles projekt bygger på en gensidig respekt for traditionen og en åbenhed over for nye musikalske idéer.

På scenen udfolder de et repertoire, hvor klassiske folkemelodier møder nutidige fortolkninger, og hvor hvert stykke får liv gennem musikernes tætte samspil og personlige udtryk. Publikum inviteres med ind i en musikalsk fortælling præget af både intensitet og nærvær, hvor glæden ved at spille sammen smitter af på alle tilstedeværende.

Det er en koncertoplevelse, hvor traditionens styrke og spilleglædens kraft går hånd i hånd – og hvor musikken bliver en levende og fælles oplevelse.

 

13/5 JANE & SHANE med band (UK, IRL)

NB: I Borgerforeningen, Ramsherred!!!

Dette er et samarbejde mellem FolkforFolk og Borgerforeningen. Du kan købe rabatbilletter på linket nedenunder. Du skal være medlem på dagen for koncerten!

Entré: 195/250

  - Køb billet her:  https://folkforfolk.nemtilmeld.dk/

Jane Clark: Violin, vokal 

Shane Donnelly: Guitar, vokal, bodhrán

Troels Skjærbæk: Bas 

Rune Olesen: Percussion 

Mads Andersen: Trommer 

Et tilfældigt møde mellem 2 fremmede i et fremmed land blev i år 2000 til duoen Jane & Shane, der hurtigt vandt danskernes hjerter. I 2025 er det 25 år siden, at engelske Jane Clark og irske Shane Donnelly mødtes tilfældigt til en jam-session på en irsk pub i et land, der var nyt for dem begge. Violin og guitar slog gnister og fra første tone føltes det, som om de havde spillet sammen for evigt. ”De er sjældne. Tak for dem.” NIELS HAUSGAARD.

https://www.facebook.com/watch/?v=814027973919918

Jane & Shane fejrer de første 25 år med Danmark, publikum og hinanden med en særlig jubilæumsgave til deres publikum. De inviterer til en række band-koncerter med 3 musikalske venner, der hører til blandt landets mest efterspurgte live- og studiemusikere: Troels Skjærbæk, Rune Olsen og Mads Andersen.

Og det er ikke et hvilket som helst backingband: “Troels, Rune og Mads deler vores kærlighed til musikken. De er formidable musikere og vi elsker at spille med dem! Det er en fest at have dem med på scenen, så hvad kunne være mere perfekt til vores jubilæumsturné end at vise publikum, hvad en swingende rytmesektion kan bidrage med.”

En koncert med Jane & Shane er kendetegnet af sprudlende spilleglæde og stort overskud. Musikalsk har Jane & Shane deres rødder i den irske og britiske folkemusik men krydres med elementer fra det klassiske og jazzen til det særlige musikalske mix, der har gjort deres koncerter så populære: Lyriske ballader og livlige keltisk-inspirerede melodier med et strejf af swing serveret med glimt i øjet og smil på læben.

Jane & Shanes karriere tog for alvor fart efter deres venskab og samarbejde med Niels Hausgaard – et venskab, der stadig holder. “Jeg mødte Jane og Shane første gang en sen aften på Shamrock for over tyve år siden. To unge mennesker spillede på den lille scene. De fyldte rummet med en energi og et muntert overskud, man sjældent møder på en pub en hverdagsaften. Det var Jane og Shane. Vi har været venner siden, og de er stadig en brådsø af musikalsk generøsitet og udstråling på scenen. De har meget at give af, og de giver gerne.

Jane & Shanes popularitet har nu i 25 år taget dem Danmark rundt og uanset om de står på scenen ved en slotskoncert, i et lille forsamlingshus, i en kirke, på en festival eller i et kulturhus, tager Jane & Shane’s dygtighed, varme og udstråling altid publikum med storm.

 

6/5 MARC CROFTS KLEZMER ENSEMBLE (FRA)

 Entré: 110/160/60

  - Køb billet her:  https://folkforfolk.nemtilmeld.dk/

Marc Crofts: Violin

Atanas Marinov: Klarinet

Seraphim Von Werra: Accordion

Piotr Wegrowski: Double bass

​Et barn af diasporaen, Marc Crofts puster nyt liv i den lange klezmer-tradition med dette projekt. Ved at samle virtuose musikere fra Schweiz, Frankrig, Polen og Bulgarien fremfører violinistens ensemble et unikt repertoire. Faktisk er Marcs arrangementer resultatet af omfattende forskning og er baseret på transskriptioner fra begyndelsen af ​​sidste århundrede. Disse stykker skaber interaktion mellem folkloriske elementer og hele rækken af ​​moderne værktøjer, der er tilgængelige for musikere. 

https://www.marccrofts.com/mckevideo9

Den resulterende musik er beriget af hver kunstners baggrund: klassisk musik, jazz, balkanmusik osv... Midt i et ukrainsk stykke kan man høre nogle tyrkiske påvirkninger, en græsk introduktion tjener som præamble til en jiddisch sang, og noget jazzimprovisation siver bare naturligt ind. Denne blanding afspejler konstante kulturelle og musikalske udvekslinger, ud over religiøse og politiske konflikter. Viden om flere traditioner tjener i sidste ende til at føre en moderne, dynamisk og meget personlig vision om klezmer ud i livet.

Født i Schweiz af en ashkenazisk/sefardisk mor og en engelsk far, Marc Crofts' musikalske identitet, smedet fra hans flertalsoprindelse, er blevet ved med at udvide sig gennem årene til at omfatte hans vidtfavnende interesser, hvilket har ført ham til at spille med musikere fra hele verden. verden, fra Istanbul til Sevilla.

Hans interesse for traditionel musik og folkemusik stammer fra hans barndom. Marcs familie introducerede ham til et eklektisk udvalg af musik: ikke kun klassisk, men også jazz, klezmer, latin og improvisation. Fascineret i en meget tidlig alder af charangoen, forelskede han sig ikke desto mindre i et andet lille strengeinstrument, violinen - hans besættelse fra starten var at rejse vidt og at rejse let. Marc var altid ivrig efter at lære og studerede oldgræsk og filosofi på universitetet i Lausanne, før han gik videre til Lausanne Haute Ecole de Musique.

Sideløbende med sine formelle studier rejste Marc meget og udvidede sit musikalske ordforråd undervejs. Siden 2018 har han primært helliget sig NOMADIM, sit trioprojekt, som han har skrevet originalt repertoire til – udforskning af en lyrisk og intim jazzgenre, der giver genlyd af Marcs rejser. Deres første album blev udgivet i 2021. I 2022 udgav flamencoensemblet NASMA, som Marc har spillet med siden 2015, også deres første album.

I 2020 slog Marc sig sammen med en anden violinist, Yardani Torres Maiani, for at danne FALSETAS, en flamenco-violinduo. Deres igangværende projekt har en vigtig pædagogisk komponent. Som sidemand optræder Marc regelmæssigt med adskillige grupper, og siden 2020 har han undervist i violin på eMa, Genèves skole for moderne musik. Han formår også at finde tid til at dirigere og arrangere sit KLEZMER ENSEMBLE. Marcs spil og kompositioner, næret af flere påvirkninger, er altid fyldt med hans egen unikke personlighed.

 

29/4 BARSLUND & TOPHØJ + HUGHES & COSTELLO (IRL, DK)

- En stemningsfyldt aften i irsk og dansk folkemusikalsk selskab

Entré: 110/160/60

  - Køb billet her:  https://folkforfolk.nemtilmeld.dk/

Brian Hughes: Tin whistle, Uilleann pipes (irsk sækkepipe)

Alan Costello: Klaver, toradet harmonika

Andreas Tophøj: Violin, bratsch, vokal

Rune Barslund: Accordeon, tin whistle

Man snakker om ”keltisk dis”, ”irske slow airs” og ”nordisk dans”. Denne aften byder indenfor til alt dette med irske uilleannpipes, ikoniske whistles, klangfuldt violinspil, harmonika, klaver og vokal. Der er lagt op til en forrygende oplevelse, når de to duoer både spiller hver for sig og sammen. Publikum vil både blive udsat for hurtige melodier, der svinger, så det er svært at sidde stille, og for smukke og sjælfulde slow airs spillet med stor indlevelse. 

https://www.youtube.com/watch?v=x_7ZP7to7Zc&ab_channel=BrianHughesOFFICIAL

Brian Hughes & Alan Costello er to irske folkemusikere i verdensklasse, som begge har vundet titler ved All Ireland – de irske mesterskaber i folkemusik. Brian Hughes er en af sin generations absolut bedste tin whistle spillere, og den musiker, som har indspillet mest musik på den ikoniske irske tin-fløjte. Hans makker Alan Costello har spillet irsk folkemusik fra barnsben og har i en lang årrække undervist på The Royal Conservatoire of Scotland. De har turneret i hele verden, og publikum er garanteret en fantastisk oplevelse når de to musikere går på scenen.

Den prisvindende duo Andreas Tophøj & Rune Barslund er et af de stærkeste navne i nyere dansk folkemusik. Med mange koncerter i hele Skandinavien, Tyskland og på de britiske øer er de to herrer blandt de flittigst turnerende folkemusikere fra Danmark. Duoen inviterer publikum indenfor til et medrivende men også inderligt sammenspil, som krydres med både sjove og spændende historier fra det levede liv. 

 
22/4 SOUTH FOR WINTER (NZL)

Entré:110/160/60

  - Køb billet her:  https://folkforfolk.nemtilmeld.dk/

Dani Cichon: Vokal, mandolin, guitar, tambourin, shaker

Nick Stone: Vokals, guitarer, resonator, Stomp Box

Alex Stradal: Cello, guitar, vokal

Med elementer af folk, gypsy, jazz og blues forenes South for Winters varierende lyd af delikate harmonier, indviklet guitararbejde og jordnær vokal. I sommeren 2014 mødtes newzealænderen Nick Stone og Coloradan Dani Cichon som frivillige ved at bygge drivhuse i Sydamerika. Der, på et peruviansk tag, skrev de to musikere deres første af mange sange sammen; en sang, der en dag ville blive South for Winters første single, "Fallen Seeds".

Twine - YouTube Music

Efter flere år med at forfølge separate musikalske projekter på hver sin side af verden, sluttede Stone og Cichon sig igen som en duo i Christchurch, New Zealand. De to flyttede senere projektet til Nashville TN, hvor de mødte cellisten Alex Stradal. Stradal rundede den eklektiske blanding af instrumentering og vokal, som siden er blevet så karakteristisk for deres musik, og lyden og entiteten af ​​South for Winter blev officielt født.

Som trio kom de på vejen; spillede hundredvis af shows i hele USA, Canada, Europa og New Zealand og vendte hovederne, mens de gik. Ofte beskrevet som "folk-blues", "roots" eller "Renaissance", er South for Winters sange toner med en dybde af følelser og en oplevelsesrigdom, der inviterer lyttere ind i historien - ivrige og ængstelige på skift med hvert vers. I et landskab, der er mættet med utrolige sangskrivere og musikere, har South for Winter udviklet deres egen lyd med omhyggeligt udformede tekster, fængslende naturlig karisma og et imponerende udvalg af instrumenter på deres kommando, har South for Winter gang på gang etableret sig som publikumsfavorit.

Bandet har modtaget anerkendelser såsom finalist for "Bedste gruppe/duo" i 2023 International Acoustic Music Awards; Semifinalist i 2023 og 2022 International Songwriting Competition; Officiel udstillingskunstner hos Folk Alliance International i 2024 og 2022; Officiel kunstner på South by Southwest Music Festival i 2023; Top DJ Pick af John Platt fra NYC's WFUV i 2021; og "Most Wanted" Emerging Artist på Falcon Ridge Festival i 2019.

Deres musik er blevet rost af websteder som American Songwriter ("fyldt med delikate harmonier, indviklet guitar-arbejde og jordnær vokal... upåklagelig lyd"), NoDepression ( "must-see artist"), For the Love of Bands ("en vidunderlig blanding af indie og folkrock"), Grateful Web ("eklektisk i ordets bedste betydning"), AmericanaUK ("En æterisk, drømmende rejse ...en rejse, der er værd at tage"), Relix Magazine og DittyTV.

Bandet har turneret ufortrødent både nationalt og internationalt, bragt publikum på fode og udsolgt shows i Belgien, Luxembourg, Tyskland, Danmark, Polen, New Zealand og USA. South for Winter indspillede deres nyudgivne andet album, Of Sea and Sky, i Nashville TN sammen med den multi-GRAMMY-prisvindende producer Matt Leigh.

Albummet, der er ude nu, har modtaget en strøm af støtte: rejste over $21.000 (over 141 % af dets finansieringsmål) i crowdfunding-donationer til dets uafhængige udgivelse, opnåede shoutouts fra websteder som No Depression Magazine og Grateful Web, og landede på tre Spotify-redaktioner afspilningslister med albumsingler og afspilning fra stationer som WMOT Roots Radio (Murfreesboro TN), WFUV Radio (NYC), Radio New Zealand og WFMT (Chicago IL).

 

15/4 PHØNIX feat. SangKa (DK, CN)

Entré: 110/160/60

  - Køb billet her:  https://folkforfolk.nemtilmeld.dk/

Anja Præst: Klarinetter

Jesper Vinther: Harmonika

Sangka: Guzheng

Jesper Falch: Percussion

Karen Mose: Vokal, keys

Der er lagt op til en helt speciel koncertoplevelse, når det danske folkemusikband Phønix inviterer den kinesiske Guzhengspiller Sangka med på scenen. Sammen skaber de et helt nyt og unikt lydunivers i mødet mellem to meget forskellige musikalske traditioner. Guzheng'en har en drømmende harpe-agtig pentaton lyd, som på smuk vis spiller op imod Phønix’ energiske og groovende melodier og sange.

https://www.youtube.com/watch?v=H4a3rXw9ohw / https://www.facebook.com/phonixfolk/videos/1422146714488939

Eventyret mellem øst og vest begyndte i en rå fabrikshal i Beijings nye art district 798. Ved åbningen af det nye danske kulturinstitut spillede Phønix i den ene ende af en stor fabriks hal, mens Sangka sad i den anden ende og lod tonerne fra sit smukke instrument flyde ind i den danske folkemusik. Det var kærlighed ved første tone og siden har de spillet sammen på koncertturnéer i både Danmark og Kina.

Phønix er et af Danmarks mest erfarne folkband. Deres helt speciele lydunivers har rødder i den danske sang-og musiktradition, som de bringer mod nye horisonter med en nutidig og særegen klang. Den intense og energiske sceneoptræden har ført dem rundt i store dele af verden, på de største folkfestivaler og de mest intime klubscener. 

Sangka medvirker på de 2 albums. “Groovy Guzheng” & “Nådelands Ø”. ”Phønix og Sangka præsenterer albummets 9 numre så rafineret, at det lyder som en homogen enhed. Livlige og rolige pasager veksler med hinanden.

"Groovy Guzheng" er en fantastisk præstation uden at gå på kompromis"- Global Music Magazine

Sangka er født og opvokset i Beijing. Hun har spillet Guzheng fra hun var 5 år. I 2007 startede hun på China Conservatory of Music. Idag er hun fuldtids musiker med flere bands og projekter. 

 

8/4 2025 Generalforsamling kl. 17.30 og

Kl. 20: SHACKLETON TRIO (UK)

Entré: 110/160/60 +  særpris for deltagere i Generalforsamlingen

  - Køb billet her:  https://folkforfolk.nemtilmeld.dk/

Georgia Shackleton: Violin, vokal
Aaren Bennett: Guitar
Nic Zuppardi: Mandolin, banjo                 

Fængslende sangskrivning og brændende melodier, der kombinerer mandolin, violin, guitar og banjo med kraftfulde trestemmige harmonier. Den umiskendelige lyd af The Shackleton Trio bringer historierne til live fra deres hjemland East Anglia og videre. I september 2024 turnerede bandet et helt nyt album, da de ser frem til at fejre deres 10 års jubilæum i 2025. Dette er et band, der tydeligvis nyder at spille sammen, som du ikke må gå glip af.

https://www.youtube.com/watch?v=q_sfNAi_Wh4

Samlet set henter bandet indflydelse fra britiske, amerikanske og skandinaviske folkemusiktraditioner, mens Georgias flair for at hente stort set usunget materiale fra East Anglia holder bandet solidt forankret i deres lokale tradition. I næsten et årti har bandet spillet på BBC Radio 2, Radio 3 og Radio 4, BBC 6 Music, RTE 1, BBC Countryfile, fået ★★★★★ anmeldelser, har haft en optræden på Cambridge Folk Festivals prestigefyldte hovedscene , været på et væld af britiske og europæiske festivaler og internationale ture.

 

1/4 SOLSORT 

Entré: 110/160/60

  - Køb billet her:  https://folkforfolk.nemtilmeld.dk/

Betina Følleslev: Vokal

MC Hansen: Guitar, kor

Rune Højmark: Guitar, mandolin, lapsteel, kor

Line Felding: Cello, autoharpe, kor

Jacob Chano Lundby: Percussion, harmonium, kor

Oplev Solsort, den klare fynske stemme og DMA Folk nominerede sanger Betina Følleslev med band bestående af Rune Højmark (guitar, lap steel, mandolin, kor) og Line Felding (Cello, autoharpe, kor), MC Hansen (akustisk guitar, kor) og Jacob Chano Lundby (Percussion, harmonium, kor). Sammen spiller de deres poetiske hyldest til liv og kærlighed kombineret med eftertænksomhed gennem deres nordiske folk sange.

Bag Solsort står Betina Følleslev, sanger og sangskriver, og i 2016 nomineret til en DMA Folk som årets sanger. Debutalbummet Jeg husker det hele jeg husker ingenting udkom i 2017, og titelnummeret derfra udkom i 2020 også som fællessang i den nye 19. udgave af Højskolesangbogen. I 2022 kom det opfølgende album Alting er levende med både nye sange og fortolkninger af bl.a. I Danmark er jeg født.

På albummet, Alting er levende, samler en række sange sig om det nære, kærlighed, naturen og livets forunderlige kraft. Titlen er hentet fra Midsommerbålet … en sang om den oldgamle tradition her i Norden, som hjælper os med at finde tilbage; tilbage til alt det, der for alvor betyder noget. Magien i hverdagen. Nærheden med ens kære. Festen og fejringen af den natur, som både omgiver os og er os. Og ilden … den altfortærende ild, der renser og forbereder verden på alt det nye, der er på vej – en skærsommernatsaften et sted i Danmark.

Sammen med det faste hold af musikere har Solsort optrådt på scener rundt i hele landet, bl.a. på Tønder Festival, Musik og Præstø Fjord, Maskinehallen i Frederikshavn, Sulelængen i Magtenbølle, Århundredes Festival i Aarhus, Davinde Festival mf.. De seneste 4 har Solsort år ligeledes spillet koncerter for Levende Musik i Skolen (LMS) med koncertproduktionen Solsort og Sangbogen. Det er der kommet en stærk koncertfortælling om identitet og fællesskab, og enkelte af de udvalgte højskolesange er med på sætlisten når Solsort gæster Folk for Folk i Svendborg.

Smuglyt til Solsort her:

https://www.youtube.com/watch?v=hDlpQ5BZ9pM

Solsort udgiver ny EP-udgivelse i 2025.

 

25/3 OTHER ROADS (SCO, UK)

- Tour of Denmark 2025

Entré: 110/160/60

  - Køb billet her:  https://folkforfolk.nemtilmeld.dk/

Pete Abbott: Guitar, Vokal

Gregor Borland: Violin, bas, mandolin

Dave Valmisley: Guitar, mandolin, vokal

Other Roads blev dannet i 2009 og hører i dag til blandt de bedste moderne engelske folkbands.

De turnerer flittigt i det meste af Europa og af og til også i New Zealand. Det er tre meget erfarne og yderst professionelle musikere og sammen skaber de deres helt egen spændende og unikke sound ved at kombinere musikken med deres utroligt fine og smukke vokalharmonier. Repertoiret er en blanding af egne kompositioner og velvalgte covers, lige fra følsomme ballader til foot-stomping celtic fiddle tunes.

Other Roads 'The Soldier'

Pete Abbott er en fantastisk singer/songwriter og guitarist og er desuden drivkraften i bandet.

Selvom han er en erfaren soloartist, er det tydeligt at han nyder at dele scenen med to gode musikere og venner. Pete sætter med sin afslappede og selvsikre stil et højt niveau, der sikrer at bandet altid leverer god underholdning og musik af høj kvalitet.

Gregor Borland er en af Skotlands absolut bedste violinister med 8 mesterskaber i Scottish Fiddle bag sig. Som professionel musiker har han turneret over hele verden med forskellige højt profilerede musikere og bands, og han underviser desuden musikere på sine egne Fiddle-skoler i Skotland og Spanien. Foruden violinen mestrer Gregor også basguitar og mandolin.

Med sin store erfaring og forståelse af musikalske produktioner og arrangementer tager han rollen som producent og arrangør for Other Roads.

Dave Walmisley er en talentfuld multi-instrumentalist og singer/songwriter, han tilføjer sit helt eget touch til bandets arrangementer og har et stort øre for harmonier og tager lejlighedsvis rollen som forsanger. Daves vidunderlige on-stage humor har gjort ham til et meget populært medlem af bandet.

Other Roads skaber den helt fantastisk spændende og unikke sound, der kende-tegner deres koncerter, ved at kombinere musikken med deres utroligt flotte og vellydende vokalharmonier.

Repertoiret er en udsøgt blanding af traditionel, nutidig og for det meste egne kompositioner, lige fra bløde ballader til foot-stomping Celtic Fiddle Tunes – så alt i alt kan publikum forvente en fantastisk aften med masser af flot musik og tre musikere der forstår at skabe en god og varm stemning og en fin kontakt til publikum.

Man tager en helt fantastisk singer/songwriter, en pokkers talentfuld multi-instrumentalist og dertil en af Skotlands absolut bedste fiddlere/violinister - så har vi sammensætningen i det engelsk- skotske folkband Other Roads. 

Other Roads har siden 2009 udgivet 10 cd’er – den nyeste ”The Streets of Everywhere” er fra 2021.

” Individually they’re excellent … together they’re just magic!” 

 

18/3 NY SCENE

Entré: GRATIS  - Køb ADGANG her:  https://folkforfolk.nemtilmeld.dk/

Martin Dale

Martin Dale, fra England men bosat på Fyn, har turneret rundt i 3 årtier som trubadur og i forskellige bands. Med folkemusik i hjertet er han 1/3 af bandet Roaring Maggie, som country/pop sanger er han 1/2 af duoen Strong Ale og som bassist er han med i Brophy’s Law. Og udover det lever han af at spille cover numre over hele Europa.

Det er dog yderst sjældent at man kan opleve ham med sine egne sange. En stemme der minder om James Blunt og Rod Stewart, næsten klassisk fingerspil blandet med en meget original rytmeguitar leveret med humør og energi.

Lyt her: https://youtu.be/DV6AkzmqVQc?si=Jhf9bmzvhph1DFln 

Thygesen & Maribo

Victoria Thygesens stemme og Erik Maribos guitar fremkalder nostalgien med gamle klassikere på dansk, plus et par af deres egne danske sange. Der er lagt op til hygge og syng-med stemning med denne intime oplevelse, der vækker minder og varmer hjertet.

Lyt her: https://www.youtube.com/watch?v=UElNNC38khc

Good Fellows

Trioen GOOD FELLOWS består af Joe Reilly, Niels Pedersen og Jan Grønbæk. Joe er Irer - synger, spiller på fløjte og mundharmonika. Der kan også falde et par gode jokes og Irske anekdoter af. Niels synger og spiller på violin og guitar.  Jan synger og spiller på guitar.

Repertoiret består af de gode gamle og velkendte irske numre.

 

11/3 LENA JONSSON TRIO (SVE)

Entré: 110/160/60

  - Køb billet her:  https://folkforfolk.nemtilmeld.dk/

Lena Jonsson: Violin

Kristofer Sundström: Bas 

​​Erik Ronström: Guitar 

Lena Jonssons evne til at balancere et dybt kendskab til traditionel svensk folkemusik med innovative kunstneriske sensibiliteter, sprudlende livsglæde og en rockstjernes karisma har gjort hende til en af ​​Skandinaviens mest visionære musikere. Hun har skabt en unik stil inspireret af traditionel svensk musik såvel som rock, pop og amerikanske old-time og bluegrass-traditioner. Sammen med guitaristen Erik Ronström og bassisten Krydda Sundström skaber de en virtuos, men alligevel legende trio. 

Lena Jonsson Trio plays Andra Våningen

https://www.youtube.com/watch?v=fTO9sVrR7_c

I april 2024 vandt Lena Jonsson Trio årets kunstner ved de svenske folk-priser. Deres seneste album ”Stories from the Outside” vandt både en svensk Grammis og Manifest-prisen i 2021 og årets album af LIRA Music Magazine og årets sang af svensk radio. Lena Jonsson Trio udgav deres tredje album "Elements" i juni 2023. Violinisten Lena Jonsson er en af ​​Skandinaviens mest indflydelsesrige musikere inden for nutidig folkemusik. Med musikalsk åbenhed og nysgerrighed henter hun sin inspiration fra en bred vifte af genrer. Hun kombinerer sit dybe kendskab til traditionel svensk folkemusik med lyden af ​​rock, pop, jazz, amerikansk old time og bluegrass.

Lena Jonsson voksede op i et folkemusikmiljø i Hälsingland og begyndte at spille i et band allerede som elleve år gammel. Hun er uddannet på Musikakademiet i Stockholm, Berklee College of Music og i 2008 blev hun national spillemand. Lena Jonsson blev nomineret til en Grammy for sit debutalbum "Places" (2019) og vandt i år i kategorien "People of the Year" for efterfølgeren "Stories from the Outside" (2021) med Lena Jonsson Trio. I 2021 vandt de også Manifestprisen. Forvent, at det bliver en strålende folkemusikkoncert præget af inderlig spilleglæde, humor, indlevelse og udstråling!

 

4/3 FOUR LADIES 

NB: I Borgerforeningen, Ramsherred 4.

Dette er et samarbejde mellem FolkforFolk og Borgerforeningen. Du kan købe rabatbilletter på linket nedenunder. Du skal være medlem på dagen for koncerten!

Entré: 185/225 

  - Køb billet her:  https://folkforfolk.nemtilmeld.dk/

Maggie Björklund: Pedalsteel, sang

Ester Brohus: Guitar, sang

Eva Skipper: Bas, kor

Sabrina Brohus: Sang, alt som rasler

Nyt dansk countrykvindeband er en realitet. Danmarks to absolut største countryikoner – Ester Brohus og Maggie Björklund – har dannet kvindebandet Four Ladies, hvor de hylder countryen og tager koncertgæsterne med ind i etunikt univers, hvor de fortolker deres personlige favoritter indenfor denne genre. Er du til country, kan dette projekt ikke undgå at blive en oplevelse – er du ikke til countrymusik, så bliver du det! Four Ladies–Country it is!

Ester Brohus må siges at have arbejdet ihærdigt og ufortrødent for countrymusikken i Danmark de sidste 40 år. Hun har 14 udgivelser bag sig – en mere på vej – og hele seks Grammys stående i vindueskarmen. Hun har arbejdet med kunstnere indenfor genren i både ind og udland og har i sin karriere flere gange stiftet bekendtskab med Maggie, som også har en stor kærlighed til countrymusikken.

Maggie startede sin karriere i gruppen Darleens, som guitarist og komponist, og senere tog hun Pedel Steel guitaren til sig og turnerede rundt i USA med forskellige kunstnere. I 2012 kom hunmed i Jack White’s soloprojekt, hvor hun turnerede jorden rundt, spillede på de største festivaller og deltog i Tv-programmer som Saturday Night Live og The American Grammy Award. Sideløbende med turneen, som varede mere end et år, var hun med til at indspille opfølgeren til Jack’s solo debutalbum.

Udover Ester og Maggie består Four Ladies også den fremragende Eva Skipper, som udover at være arrangør og komponist også mestrer både kontrabas og elbas. Hun har medvirket på et væld af albums og spillet med i forskellige konstellationer og bands, samt arbejdet med større teaterforestillinger. Four Ladies sidste medlem er Sabrina Brohus, som de sidste 22 år har været korsangerinde for Ester. 

 

25/2 2025 BABA AND THE TONEBONES

Entré: 110/160/60

  - Køb billet her:  https://folkforfolk.nemtilmeld.dk/

Heine Hansen: Würlitzer, piano
Søren Lund: Bas
Poul Amaliel: Trommer
Klaus B. Jensen: Guitar, vokal

Baba and The Tonebones er et fabelagtigt bluesband bestående af 4 af Fyns mest velspillende musikere. De spiller og har alle spillet i mange sammenhænge både i Danmark og udlandet gennem årene.De spiller smagfuld og funky blues. Klaus B Jensen er i front og har skrevet størstedelen af materialet inspireret af de store blueslegender i USA. Det er fedt, det swinger, det er autentisk, som var du i Louisiana og New Orleans.

https://www.youtube.com/watch?v=tjmuDHZCuuY

Bandet er pladeaktuelle med albummet (LP/CD/EP): ”Throw Them Bones”. Den indeholder 11 superfede,

solide bluesnumre med det strammeste hold. Besætningen i bandet er:

 

18/2 BO EVERS BAND

Entré: 130/180/60

  - Køb billet her:  https://folkforfolk.nemtilmeld.dk/

Bo Evers: Sang, guitar 

Rune Funch: Guitar

Emil Brun: Bas

Mads Andersen: Trommer

Bo Evers er en moderne visesanger, der er kendt for sit umiddelbare sprog, sin nasale stemme, sit ekvilibristiske fingerspil og sine ærlige tekster. Han debuterede med sin platin-sælgende landeplage ’Fred’.

Uanset indpakningen, udspringer og udklækkes sangene dog alle fra samme sted: Når Bo Evers sidder alene med sin guitar. Forvent intimitet, humor, alvor og musikalske røverhistorier. 

https://youtu.be/WGTZFsfss9E

Han er klar til at præsentere de nye sange – og de gamle hits.

Til koncerterne kombineres den legesyge musik og tekst, og det hele blomstrer op i en højere enhed, der sætter gang i både danseben, lattermuskler og tårekanaler, når drengenes musikalske nærvær strømmer fra de akustiske og elektriske instrumenter og helt ned til de bagerste rækker.

Du kender måske Bo Evers fra en af Chief 1’s andre radiohit-produktioner til Bo, nemlig 'Barry White'

Han er nu aktuel med det nye album “Liv”, som består af en samling numre der belyser livet fra forskellige vinkler i den vanlige, tragikomiske og poetiske stil, der er blevet Bo Evers adelsmærke.

  

11/2 BUCHOLTZ STENSGAARD TANGO (ARG, DK) 

 - med den argentinske tangosanger Gabriel Amadeo Videla

Entré: 110/160/60

  - Køb billet her:  https://folkforfolk.nemtilmeld.dk/

Gabriel Amadeo Videla: Sang, guitar, cajun

Ib Buchholtz: Harmonika

Kai Stensgaard: Marimba

Tango med en af Argentinas bedste tangosangere i samarbejde med BuchholtzStensgaardTANGO duo. Gabriel er kendt i Argentina for sin fantastiske sangstemme og sin fortolkning af tangomusik. Han er desuden meget aktiv i at forny den argentinske folkemusik. Koncerten byder selvfølgelig på traditionelle argentinske tangoer af Carlos Gardel og tango nuevo af Astor Piazzolla samt folkemusik fra Argentina. 

https://youtu.be/EjvkZyj6bPM?si=8CsOnlzz8IIcdONl

Gabriel er uddannede fra musikkonservatoriet i Buenos Aires. I Argentina er han kendt for sin fortolkning af tangomusik og sit arbejde med argentinsk folklore gennem sammenslutningen Folklorama, som har til formål at bevare og videreudvikle den argentinske folkloretradition. Han har givet mange koncerter i syd og nordamerika og har turneret i bl.a. i Norge, Danmark, Tyskland, Frankrig, Spanien og Japan.

Ib er en sand harmonikavirtuos, født i et hjem med harmonika og blev allerede som barn kendt som “Den 12-årige harmonikavirtuos Ib Hansen”. Ib har virket inden for stort set alle genrer: Klassisk, rytmisk og folkemusik. Inden for rytmisk musik har han spillet i forskellige sammenhænge på klubber, spillesteder og til dans. Han har i mange år optrådt sammen med De Gyldne Løver.

Kai er international kendt, prisvindende marimbasolist og komponist. Han har turneret det meste af verden med sin marimbamusik. Han er desuden kendt for at have udviklet en speciel seks kølle marimbateknik og han har lavet masterclasses i bl.a. USA, Argentina, Mexico, Chile, Taiwan og EU. Han er aktiv komponist og har skrevet mange stykker for marimba samt store orkesterværker, som er opført i mange lande.

 

4/2 ANNE ELTARD KVARTET 

- Ny nordisk sound. 

Entré: 110/160/60

  - Køb billet her:  https://folkforfolk.nemtilmeld.dk/

Anne Eltard: Violin, sang, kor

Regin Fuhlendorf: Guitarer, kor

Nicolai Land: Kontrabas, kor

Anders Pedersen: Cajón, perkussion,kor

Anne Eltard Kvartet er en forrygende konstellation, der mixer nordisk folk, country, jazz, balkan og latin i

medrivende kompositioner og arrangementer. Med baggrund i nordisk folklore og et stort musikalsk

overskud, danser Anne Eltard Kvartet charmerende gennem musikken. 2024 bød på en stribe koncerter rundt om i landet på blandt andet klubber, spillesteder og musikforeninger. Med deres store nærvær, de vedkommende tekster og en smittende spilleglæde, er kvartetten et stærkt bud på en ny nordisk sound.

https://youtu.be/TUVMd71jSIQ

Anne Eltard har udgivet flere solo-album, senest LP’en ”Hjemkomst” fra 2022. Flere nye numre slippes

snart løs i æteren. Om ”Hjemkomst” skrev anmelderne blandt andet: ”Anne Eltards alsidige evner som komponist viser sig blandt andet ved, at hun lader den nordiske tone skinne igennem både folkemusikken, visen og det lette elegante strejf af jazz...Med en mørk indtrængende stemme er hun nærværende overalt på albummet...”

Anne Eltard - kapelmester – violin, sang og guitar - Komponist og producer.

En af folkemusikkens grand old ladies, der ved vanlig sikkerhed krydrer den akustiske musik med sin tunede wah-wah og andre heftige pedaler. Turnerer flittigt i ind- og udland. Har udover sine egne projekter spillet med bl.a. Polkageist, Nyninngen (SE), Burning Red Ivanhoe, Kenneth Thordal, Niels Skousen, Rasmus Nøhr, T. S. Høegh, Bent Fabricius, Annisette, Thomas Koppel, Anne Marie Helger, Natasha, 14 Red Ladies med Jytte Abildstrøm og Daimi Gentle, Michael Carøe, Ale Møller (SV). Audition hos Tom Waits (USA)

Regin Fuhlendorf – Guitar

En af landets bedst swingende og alsidige guitariser. En mangefacetteret musiker og feinschmecker. Spiller med i mange konstellationer og er en flittigt brugt teatermusiker, med Cirkus Summarum, Mamma Mia og mange andre. Producerer, er studiemusiker, spiller på TV og turnerer flittigt i ind- og udland.

Anders Pedersen – Cajón og percussion

En af landets flittigst benyttede musikere, som med sit groovy spil og store charme, fortryller publikum. Har gennem tiden turneret med bl.a. James Rejoice, Gone Fishing, Palle Mikkelborg, Anne Linnet, Anne Dorte Michelsen, Simon Lynge, Drori Hansen Furniture, Flamingo Passion m.m.fl.

Nicolai Land – Kontrabas og ukulelebas

Endnu en af de mest brugte musikere på den danske scene. Med sit melodiske, groovy spil og store nærvær, har Nicolai bl.a. turneret med Allan Olsen, Dalton, Anne Dorte Michelsen, De Danske Hyrder, Simon Lynge, Jens Lysdal og Caroline Hendersson. En solidt swingende bassist med ben i folk, rock, pop og World. Nicolai og Anders har gennem en lang årrække arbejdet sammen og er en stærkt sammenspillet rytmegruppe, at have med på scenen.

 

28/1 BASCO (DK, SCO)

Entré: 110/160/60

  - Køb billet her:  https://folkforfolk.nemtilmeld.dk/

Anders Ringgaard: Accordion, trombone

Andreas Tophøj: Violin, viola

Hal Parfitt Murray: Sang, violin, mandolin

Villads Hoffmann: Cittern

Basco drives af et ønske om at fortælle historier i sang og melodi, rytmik og textur, og med musikalsk åbenhed, opfindsomhed og legesyge. På toppen af bølgen af den nordiske folk revival i efterhånden mere end et årti, bliver Basco ved med at udvikle og genopfinde sig selv. Musikken er kompleks og varieret: hårdtslående, melankolsk og med en besnærende gennemsigtighed og dybde.

https://www.youtube.com/watch?v=ytziF88TQBo

Som en del af en større bevægelse, der gør med nordisk musik, hvad Miles Davis og hans samtidige gjorde med Jazz i 50’erne, og Piazolla og hans samtidige gjorde med Argentinsk musik i 70’erne, elsker Basco at udvinde guldet i de traditioner de voksede op med, for at finde råmaterialerne til deres næste projekt, om det er et nyt album, en koncertrække, hvor der samarbejdes med DR Bigbandet, eller at genfortælle gamle nordiske og anglo-keltiske historier sammen med den dansk/norske sanger Jullie Hjetland.